我们都知道对于艺术学概论而言，会看到很多理论性的描述，需要同学们在理解的基础上再去进行记忆与拓展。

如何理解表情艺术的审美特征？

抒情性与表现性

1）抒情性是音乐、舞蹈的基本属性。音乐舞蹈的抒情性，来源于他们内在的本质属性和特殊的表现手段，音乐中有组织的乐音，舞蹈中人的形体动作，都可以通过力度的强弱、节奏的快慢、幅度和能量的大小等多种方式，来表现人们繁复多样、细腻深刻的内心情感。正是由于音乐、舞蹈具有抒情的本质属性，使他们的创作和欣赏总是离不开强烈的情感体验，这恰恰是表情艺术的独特魅力。

2）表现性可以表现音乐舞蹈的独特魅力。音乐与舞蹈这一类表情艺术，难以模拟或再现客观对象，长于表现或传达创作主体的情绪，具有强烈的感染力和表现力。 音乐作品的情感内涵往往还具有多义性和模糊性，因此它更要欣赏者充分调动自身的联想和想象，用全部身心去感受和体验，才能最终完成音乐情感的传达和接受。音乐能够表现最复杂，最深刻，最细微的内心情感，这些朦胧的情感常常是语言无法表达的。

表演性与形象性

1）音乐、舞蹈都属于表演艺术，既表演性，通过演员表演并借助舞台来完成的艺术形式，除音乐、舞蹈外、还包括戏剧、戏曲、曲艺等艺术门类。表演艺术都包括一度创作和二度创作两个过程，而且，二度创作（实际的表演、演奏或演唱）可以多次进行。音乐形象和舞蹈形象的存在，必然依赖于二度创作的表演。

2）形象性也是音乐和舞蹈艺术的重要审美特征。舞蹈形象的塑造，完全要依靠演员的形体动作来实现，舞蹈中的表演性是形象性的基础。在注重描写人物的舞剧或舞蹈作品中，舞蹈形象主要是指以舞蹈动作、姿态、表情和造型所塑造出来的人物形象。

节奏性与韵律美

1)在艺术领域中，节奏是最重要的艺术表现形式之一。不仅时间艺术离不开节奏，甚至空间艺术也同样离不开节奏。节奏甚至可以看做是表情艺术的生命。在音乐中节奏是最基本最重要的表现手段，音乐的节奏是乐音的长短、高低、强弱等变化组合，他是旋律的骨干，也是乐曲结构的基本构成因素。

2)节奏也是舞蹈艺术最基本的构成要素和表现手段，舞蹈节奏一般表现为人体的律动，即人体动作的力度强弱、速度快慢、以及动作幅度和能量的大小等，因此，舞蹈节奏常常体现为人体动作的韵律美。在舞蹈作品中，音乐与舞蹈紧密结合，没有成功的音乐就没有完美的舞蹈，而节奏正是他们结合的纽带。富有韵律美的舞蹈动作，建立在节奏的基础上；音乐的节奏又需要通过优美的舞蹈动作来形象优美的展现出来。

《人物龙凤图》，1949年长沙陈家大山楚墓出土。该帛画是战国时期的作品，帛画以写意手法绘人物及龙凤。一位侧身直立合手祈祷的贵族妇人，身着宽袖长袍，发髻盘脑后，神态虔诚，花袍上饰云状花纹，妇人脚踏一半月状物，似为龙舟，亦可释为弯月。妇人头上端绘有高颈昂首、尾翎卷翘、轻盈飘逸向上飞跃的凤鸟，与凤相对应处绘有躯体弯屈，扶摇升腾的黄龙。人物合掌祈祷，神态庄重虔诚，处于静态；与动态的龙和凤形成对比，使整个画面构成对比中的和谐。根据当时楚国的习俗并结合文物考证，此画的妇女形象即是墓主人，帛画的主题是表现龙凤引导死者即墓主人灵魂升天。画了一凤一龙相搏。据郭沫若解释，概括起来是画中凤与龙是在斗争。善灵战胜了恶灵，生命战胜了死亡，和平战胜了灾难，是对生命胜利的歌颂。画家把幻想与现实巧妙的交织在一起，表现了战国的时代精神。龙形象特征，已不再似商周时代那种神气十足的样子，表现了人们对它的轻视。